L’équipe du festival nous présente la thématique de la saison 2026, l’ensemble de la programmation et les nouveautés !

avec
François Geissler, président du festival
Benoît Haller, directeur du festival
Véronique Thiéry-Grenier, plasticienne
Clara Coutouly, artiste lyrique
Hélène Kah, graphiste

Après une brève introduction historique autour des sculptures romanes de l’église abbatiale d’Andlau, mettez-vous dans la peau d’un tailleur de pierre pour sculpter  votre propre bas-relief en calcaire grâce aux conseils de médiateurs de la Seigneurie.

Rencontre privilégiée avec les musiciennes de Contre le temps : découvrez le contexte historique du programme, les instruments anciens, et les coulisses du travail musical. Un temps d’échange pour mieux entrer dans l’univers du concert !

À partir de fragments musicaux des 13e et 14e siècles, l’ensemble Contre le temps les chante puis les développe selon ses propres processus artistiques. Avec Francesca Gaza et son épinette amplifiée, les sonorités médiévales rencontrent une création contemporaine, immersive et expressive.

« Fragments mélodiques entrelacés »
Contre le temps

Voyage dans l’univers sonore des flûtes des anciennes civilisations : ces instruments aux matières variées relient vivants et esprits. Porté par Pierre Hamon, ce programme explore le pouvoir de la musique générée par le souffle ! 

« Un souffle mystique »
Pierre Hamon

Rencontre privilégiée avec laReverdie : découvrez le contexte historique du programme, les instruments anciens, et les coulisses du travail musical. Un temps d’échange pour mieux entrer dans l’univers du concert !

Cécile Walch, spécialiste du chant grégorien et membre de l’ensemble « Contre le temps » nous invite à la pratique du chant et à l’observation des premières sources musicales manuscrites du monde occidental datant du Moyen-Âge.

Ce programme témoigne de l’univers de la chevalerie et de ses valeurs. Un répertoire riche de madrigaux, ballades et chants de chasse évoque la vie dans les châteaux et cours d’Europe.

« Chevaliers, dames et éperviers »
laReverdie

Marc Mauillon revient à Voix et Route Romane avec Le Remède de Fortune de Guillaume de Machaut, le plus important poème d’amour français du 14e siècle. Ce chef-d’œuvre mêle poésie et musique dans une dramaturgie scénique novatrice, portée par une interprétation nourrie des sources et recherches actuelles.

« Le remède de fortune »
Marc Mauillon & friends

Les Cantigas de Santa Maria et les danses du Manuscrit du Roi témoignent d’un Moyen Âge où sacré et profane se mêlent. De Hildegard von Bingen à Adam de la Halle, ce programme nous rappelle que la poésie, le chant, la danse et le rythme appartiennent autant à la fête qu’à la dévotion.

« Les esprits charnels »
Alkymia

Rencontre privilégiée avec l’ensemble Céladon pour mieux entrer dans l’univers du concert !

Le vitrail existe pour transformer la lumière : la diffuser, la colorer, la morceler… et les créations de Mylène Billand mènent le spectateur vers de nouveaux univers : vitraux superposés, tableaux-dioramas, spectacle de marionnettes tout en vitraux.

Cécile Walch, spécialiste du chant grégorien et membre de l’ensemble « Contre le temps » nous invite à la pratique du chant et à l’observation des premières sources musicales manuscrites du monde occidental datant du Moyen-Âge.

Rencontre privilégiée avec l’ensemble Alkymia pour mieux entrer dans l’univers du concert !

Élixir sonore mêlant chants et incantations du Moyen Âge à aujourd’hui, ce programme fait dialoguer musiques anciennes et contemporaines. Voix, instruments et électronique s’entrelacent dans une relecture sensible et immersive, célébrant la richesse du patrimoine musical.

« La recette secrète »
Alkymia

Cécile Walch, spécialiste du chant grégorien et membre de l’ensemble « Contre le temps » nous invite à la pratique du chant et à l’observation des premières sources musicales manuscrites du monde occidental datant du Moyen-Âge.

En prélude à Femmes miraculeuses, l’ensemble Irini explore La Cité des Dames de Christine de Pisan (1405), considéré comme le premier ouvrage philosophique féministe d’Occident. Récits, improvisations médiévales et danses dialoguent avec des œuvres contemporaines en écho à cette réflexion sur la place des femmes dans la société.

« La cité des dames »
Irini

Époque de transformations musicales, ce programme retrace l’essor des premiers chants polyphoniques et des troubadours, sur fond de grégorien et d’invention de l’écriture musicale. Avec Obsidienne, il recrée les couleurs de l’art roman, entre églises et châteaux, de l’An Mil à la naissance du gothique.

« An Mil, aux origines… »
Obsidienne

Obsidienne explore la richesse des chansons médiévales européennes et leur héritage dans les musiques traditionnelles. Une vingtaine d’instruments fait dialoguer Cantigas, chants sépharades et répertoires populaires, dans un voyage entre Moyen Âge et traditions d’aujourd’hui.

« Les anges musiciens »
Obsidienne

Rencontre privilégiée avec l’ensemble Irini pour mieux entrer dans l’univers du concert !

Aux côtés de Lucie Broisin-Schoch, fabriquez votre encre ferrogallique, apprenez à tailler une plume et initiez-vous à l’art de la calligraphie.

À l’occasion des 400 ans de la mort de John Dowland, Grace Newcombe et Marc Lewon explorent l’univers du compositeur anglais, maître des chansons pour voix et luth. Un programme empreint de mélancolie, au cœur de la Renaissance tardive.

« Les 400 ans de John Dowland »
Leones

Figure ironique et critique, le bouffon est au cœur de ce programme mêlant satire et poésie. Sollazzo dresse son portrait à travers madrigaux raffinés et chansons plus légères, où humour et regard social se répondent.

« Confidences d’un fou »
Sollazzo

Cécile Walch, spécialiste du chant grégorien et membre de l’ensemble « Contre le temps » nous invite à la pratique du chant et à l’observation des premières sources musicales manuscrites du monde occidental datant du Moyen-Âge.

Figure majeure de Florence, Francesco Landini fut un compositeur et poète au rayonnement exceptionnel. Aveugle à l’âge de 5 ans, il laisse une œuvre riche et expressive, où lumière et regard traversent ses textes ; ce programme en dresse le portrait sensible.

« La dolce vista »
Sollazzo

Compositeur singulier à l’aube de la Renaissance, Zacara da Teramo fascine par une œuvre audacieuse, aux accents énigmatiques et prophétiques. L’Ensemble Leones révèle ce musicien influent et méconnu, dont les compositions marquées par les épreuves étonnent par leur originalité.

« Le monde selon Zacara »
Leones